台灣舞蹈記憶地圖 Mapping Taiwan Dance Memories: Voices in Dialogue
「臺灣舞蹈記憶地圖」於 2025 年啟動，旨在保存、梳理並推廣臺灣多元而豐富的舞蹈文化資產。
識別設計：Logo 以漢字「舞」為概念，將筆畫拆解、簡化、幾何化，轉譯為一個當代符號。橫向結構如時間軸、圖表與資料節點，暗示蒐集、整理與研究；垂直與斷裂的筆勢，保留「舞」的動態與節奏感。整體介於文字與符號之間，可讀又不可完全讀，正是記憶的狀態。標誌不描繪單一舞種，而是一個容器：承載不同世代、文化、流派與個人故事的舞蹈資料。它像檔案、像座標、也像尚未完成的譜面，持續被譜寫。
主視覺設計：聚焦於計畫的核心精神 ⎯ 將歷史敘事、不同世代與多樣聲音彼此串聯，交織成一張持續生成、可被閱讀的「舞蹈地圖」，使舞蹈成為連結地方歷史、身體經驗與文化認同的關鍵線索。以抽象且流動的構圖語言，轉化舞動的軌跡為視覺脈絡，象徵記憶的流轉、身體的移動與觀點的對話。透過視覺上的開放性與延展性，將原本靜態的文化保存行動轉化為一場可參與、可探索的感知經驗，邀請觀者進入臺灣舞蹈的歷史現場，並促進跨世代的理解與傳承。
識別設計：Logo 以漢字「舞」為概念，將筆畫拆解、簡化、幾何化，轉譯為一個當代符號。橫向結構如時間軸、圖表與資料節點，暗示蒐集、整理與研究；垂直與斷裂的筆勢，保留「舞」的動態與節奏感。整體介於文字與符號之間，可讀又不可完全讀，正是記憶的狀態。標誌不描繪單一舞種，而是一個容器：承載不同世代、文化、流派與個人故事的舞蹈資料。它像檔案、像座標、也像尚未完成的譜面，持續被譜寫。
主視覺設計：聚焦於計畫的核心精神 ⎯ 將歷史敘事、不同世代與多樣聲音彼此串聯，交織成一張持續生成、可被閱讀的「舞蹈地圖」，使舞蹈成為連結地方歷史、身體經驗與文化認同的關鍵線索。以抽象且流動的構圖語言，轉化舞動的軌跡為視覺脈絡，象徵記憶的流轉、身體的移動與觀點的對話。透過視覺上的開放性與延展性，將原本靜態的文化保存行動轉化為一場可參與、可探索的感知經驗，邀請觀者進入臺灣舞蹈的歷史現場，並促進跨世代的理解與傳承。
照片 → 衛武營國家藝術文化中心 National Kaohsiung Center for the Arts - Weiwuying
